我们总喜欢说某个品牌“承袭传统”。
在意大利家具设计界,这种说法尤为常见,甚至成了某种近乎懒惰的标签。
但Zanaboni不是“延续”什么,它在做的事情,更像是对自我历史的主动修正。
1960年代,这个由Vittorio Zanaboni创立的品牌,以一种近乎叛逆的姿态切入当时还沉溺于古典繁复的家具语境。他把雕塑感带入沙发,把建筑语言植入日常生活的尺度,那不是对传统的致敬,而是一次“优雅的政变”。
如今几十年过去,Zanaboni再次选择不按套路出牌。
面对“极简退潮”与“奢侈泛滥”的双重趋势,他们没有回归,也没有逃避,而是用一整套 “高辨识度,但非喧哗式”的当代语法 重写了自己的主张。
材料开始变得“不像自己”:
藤编像金属,黄铜像液体,矿石被打磨成几何体——
这是在表达什么?
是在说: 优雅,从来不是复刻过去的模样,而是掌握今天该有的语气。
Zanaboni的展陈方式很安静。没有标签、没有解释,只有一个个家具静静立在光影交错中,像站在时代缝隙里的审美锚点。你靠近它,会不由自主慢下来——就像走进某种更稠密、更克制的时间。
这一点,是Zanaboni最“意大利”的地方:
不是教你怎么生活,而是用细节诱导你去再思考“生活”这个词本身的含义。
它不需要占据你的视觉,而是渗入你对空间的理解。它不强调功能,也不刻意标榜“设计感”——因为它知道,真正的设计,是一种文化,是一种不被解释就能被感知的秩序感。
Zanaboni不是给你一张椅子坐。它是给你一个姿态。一个在世界越来越嘈杂时,依然能安静、完整、体面地活着的姿态。那是一种不轻易被模仿,也不愿被打扰的自持感。就像老米兰街角那些不太爱说话的老人,你一开始以为他们孤僻,后来才明白,那是优雅本来的形状。